冬に鑑賞したい

生まれながら聴覚障害があったヘンドリック・アーフェルカンプは冬のオランダ風景を描くのを得意としました。

見渡す限りの氷原、冬らしい雰囲気、たくさんの人々。氷上でアイスホッケーに似た遊びに興じる人々、スケートやソリを楽しむ人々、ボートを使って移動する人々などあらゆる階層の人々が外に出て、氷の上を満喫しています。

よく観察してみると滑って転倒してしまっている人、支えあっている人々の様子がわかりますね。

ジャン・アントワーヌ・ウードンは18世紀の最も偉大な芸術家の一人で、ヴォルテールやディドロなどの哲学者の胸像を彫刻したことで有名です。

この洗練された大理石の彫刻には、明らかに寒さに苦しんでいる裸の若い女性が描かれています。

軽く前かがみになり、組んだ腕を胸にしっかりと抱き寄せ、ショールで頭と肩を覆って体を温めようとしています。

優雅な反面、寒さを防ぐには十分ではない印象です。冬が終わるのが待ちきれません。

『富嶽三十六景』、葛飾北斎の代表作で富士山が見える景観を描いた全46図の大判錦絵からなる名所集。

世界のゴーギャン、ゴッホ、セザンヌ、モネなど多くの印象派画家に影響を与えました。

富嶽三十六景の中で唯一、雪景色を描いたこの作品は、雪の降った朝に雪見を楽しむ人々で茶屋が賑わっている様子を見ることができます。

女性の指先をたどると小さな鳥が3羽空を飛んでおり、空の高さや広さ、富士山までの距離を感じさせる役割をしています。

２番目に紹介したヘンドリック・アーフェルカンプの絵画「スケーターのいる冬景色」の活気に満ちた冬の風景とは異なり、モネの絵の中で生き生きとしている唯一の存在はカササギです。

柵に止まった鳥は、周囲の静けさ、冷たい雰囲気を強調しています。

この安定した厳密な構図の中で印象派の画家は影、形、雪の厚さを描きます。モネは雪を光の鏡として使用しているため、私たちは雪は白色であると考えていますが、この作品の雪には緑、青、黄色、ピンクの無限のニュアンスが見られます。

冬の田園風景は、荒涼感が漂います。

シスレーもモネと同じように雪の風景を描きました。遠近法で描かれており、雪に覆われた道が背景に沈み、小さな孤立した人がみえます。

この冬のテーマが印象派の画家を惹きつけたとすれば、それは彼らが光の変化を研究し、パレットのさまざまな色合いで遊ぶことができたからではないでしょうか。

地面は均一な白ではなく、青みがかった反射で虹色に輝いています。

この絵はゴッホがアルルで描いた最初の作品と言われています。1882 年から 1889 年にかけて雪の風景を題材に描いた 10 点の油彩画および水彩画のうちの 1 つです。

日本美術の木版画の熱心なコレクターであるゴッホは、雪景色の版画にインスピレーションを得ました。

浮世絵にならった地平線を高くした構成が特徴的で、弟テオ宛の手紙には「雪とおなじように明るい空へ聳える白い峰の雪景は、まるで日本人が描く冬景色のようだった」と綴っています。

冬の風景と農業のイメージ、特にスキーとスポーツのシーンで最もよく知られているオーストリアの芸術家アルフォンス・ヴァルデ 。

キッツビュール (オーストリア) とその周辺で描いた景色は生き生きとして美しいです。彼は高度に縮小された描画とパステルカラーの使用を通じ独自の特徴的なスタイルを発見。多くのポスターをデザインしました。

彼の絵画の多くはキッツビュールの美術館で見ることができます。

動く彫刻「モビール」の発明と制作で知られているアレクサンダー・カルダー。

白い円盤のカスケードと表現されるこのデザインは、カルダーがコネチカット州ロクスベリーの自宅で観察した降雪にインスピレーションを受けています。

風が吹くと動くように設計されており、モビールによって生み出される動きと影が視覚的な魅力を高めます。

ジャック・アンリ・ラルティーグは20世紀初頭のフランスの写真家で子どもの頃に親からカメラを買い与えられてから写真を撮ることに熱中したそう。

白黒のスナップショットで有名な彼の写真の中でカラーの写真は珍しい。車、女性、休暇、美しい光！ 取り外し可能な 2CV ベンチシートは素晴らしいアイデアです。

彼らの笑い声、会話が聞こえてきそうです。